ÉVÈNEMENTS_
SUR ART ELYSEES _ LES METALLIERS CHAMPENOIS
Depuis 1978, LES METALLIERS CHAMPENOIS sont à l’écoute des Architectes, Décorateurs et Designers dans les domaines de la Ferronnerie d’Art, la Métallerie Décorative et le Bronze d’Architecture. Il s'efforçent de retranscrire et de concrétiser au mieux les projets et les attentes de leurs clients en concevant et adaptant leurs produits et procédés. Leurs équipes de professionnels expérimentés et passionnés, ainsi que leurs références prestigieuses, leurs permettent de travailler sur des projets d’exception à travers le monde. Ils mettent également leur savoir faire au service des artistes et des designers pour l’étude, la fabrication et la finition d’œuvres et de mobilier.
Pour ART ELYSEES, ils ont eu le plaisir de collaborer et d’accompagner Pierre Marie LEJEUNE pour la réalisation de WATER BUG. Pierre Marie LEJEUNE transforme ici « BUG » caractéristique de son alphabet virtuel en fontaine « WATER BUG ». Il y introduit ainsi le mouvement et la musique de l'eau. Cette fontaine est présentée pour la première fois lors de cet évènement.
Les Métalliers Champenois
Métallerie Décorative
Ferronnerie d’Art
Bronze d’Architecture
11 rue des Létis
F-51 430 Bezannes
Tél. +33 (0)3 26 36 21 33
info@lmc-hb.com
www.lmc-hb.com
MUSEE MAILLOL : INVITE D'HONNEUR ART ELYSEES
Cette année ART ÉLYSÉES aura le plaisir d’accueillir comme invité d’honneur pour sa 5e édition : le Musée Maillol.
A cette ocassion le Musée présentera 2 expositions : Pompéi - Un art de vivre, un aperçu de l’exposition installée au Musée Maillol du 21 septembre 2011 au 12 février 2012. Elle s’attachera à montrer la modernité de la civilisation romaine, socle et mémoire incontournable de notre culture occidentale.
La seconde exposition : «Vestiges du jour» présentera le travail du peintre israélien Ra’anan Lévy. Lavabos, bouches d’égout, espaces vides inondés ... Les oeuvres de cet artiste contemporain qui s’inscrit dans la lignée des grands artistes de ce début du XXIe siècle, seront installés au 2e étage du musée du 9 novembre 2011 au 12 février 2012.
EXPOSITION_ POMPEÏ : UN ART DE VIVRE
LE MUSÉE MAILLOL
présente l’exposition Pompéi - Un art de vivre
du 21 septembre 2011 au 12 février 2012
Sous la tutelle du Ministero dei Beni Culturali e le Attività Culturali et de la Soprintendenza Speciale per i Beni Archeologici di Napoli e Pompei, Patrizia Nitti, Directeur artistique, en accord avec Olivier Lorquin, Président du musée Maillol, a conçu cette exposition qui s’attachera à montrer la modernité de la civilisation romaine, socle et mémoire incontournable de notre culture occidentale.
Une Domus Pompeiana, Villa pompéienne, sera évoquée : l’Atrium, le portique, le Triclinium (salle à manger), l’autel, la salle de bain, la cuisine… Chaque pièce sera ornée de fresques et tous les objets usuels s’y trouveront. Plus de deux cents oeuvres venant de Pompéi seront ainsi présentées.
Si les monuments publics de l’Empire romain, théâtres, amphithéâtres, thermes, temples sont nombreux et souvent en bon état de conservation, les maisons, en dehors de celles retrouvées ensevelies par le Vésuve en l’an 79 à Pompéi, Herculanum, Oplontis et Stabies, sont très rares. Ces villas continuent à nous émerveiller par leur état de conservation.
Leurs infrastructures, l’eau courante, la distribution de la chaleur, le tout-à-l’égout, l’intégration des espaces verts jusqu’aux formes des objets quotidiens, sont d’une modernité spectaculaire.
L’exposition invitera le visiteur à circuler dans cette villa comme si elle était sienne, créant pour un instant l’illusion, malgré les 2000 ans qui nous séparent, d’être les contemporains des maîtres de maison.
Musée Maillol
Olivier Lorquin, Président
Patrizia Nitti, Directeur artistique
SUR ART ELYSEES _ ACCUPUNTO
BLS furniture, déjà connu en Europe pour son activité de fabrication et de commercialisation de mobilier sur-mesure pour l’hôtellerie et la restauration haut de gamme, élargit son offre et propose de faire découvrir la gamme de mobilier Ergonic de la marque Accupunto.
Témoins de l'innovation créative à l'œuvre en Asie et conscients que le « made in Asia » peut désormais être synonyme de fabrication de mobilier de qualité, Logan et Bradley LAFOND n’ont cessé de rechercher lors de leurs nombreux voyages, une marque de mobilier susceptible de démontrer que l’Asie ne doit plus seulement être regarder comme l’usine du monde.
C’est désormais chose faite avec Accupunto, découvert au détour d’un déplacement en Indonésie…
Confort Innovant
Concevoir un siège capable d’épouser ergonomiquement le poids et les mouvements du corps, tel était le rêve de Yos S. Theosabrata.Son fils Leonard Theosabrata concrétisera ce rêve en créant le mobilier Accupunto.
Sa technologie Ergonic© brevetée détourne une méthode ancestrale d’acupuncture où chaque capsule de polypropylène représente une aiguille exerçant une pression relaxante sur divers points du corps. Les sandows reliant ces capsules donnent aux sièges Accupunto ce confort si surprenant.
Leonard est diplômé de la très célèbre Product Design Faculty du Art Center College of Design de Passadena en Californie. Son amour pour le mobilier l’a rapidement poussé à créer la marque Accupunto.Infatigable touche à tout, sa passion pour le design l’amène, en parallèle à la gestion d’Accupunto, à diriger le studio LTD au sein duquel il s’occupe notamment de la conception du design produit pour de grandes marques asiatiques. Reconnu comme l’un des designers asiatiques les plus prometteurs, son travail apparaît notamment dans l’ouvrage «Young Asian Designer», publié par DAAB Germany. Il a par ailleurs été récemment choisi pour être un des cinq designers asiatiques chargés de représenter la nouvelle chaine de la Deutsche Welle DW-TV Asia +, chaine thématique dédiée à l’art et à la culture en Asie.
Venez découvrir le mobilier Accupunto sur la foire ART ELYSEES _ Stand 9 B
Plus d’informations :
logan.lafond@blsfurniture.com
mobilier ergonomique indoor & outdoor
COLLECTIONS _ REVENDEURS _ ACTUALITÉS
POPUP
ELLE SE NOMME POPUP, ELLE EST AUSSI AUTHENTIQUE QU’ICONOCLASTE.
LA DERNIÈRE NÉE DES BOUGIES PARFUMÉES FAIT SON ENTRÉE DANS LE GRAND MONDE.
VOUS ALLEZ FONDRE.
Jeunes et audacieuses comme leurs concepteurs, les bougies Popup combinent design d’avant-garde,profonde exigence de qualité et beaucoup plus si affinités !
Véritables bijoux de savoir-faire et d’inventivité, elles allient élégance et extravagance, sont hautes en couleurs et font battre les cœurs.
Popup, ou l’objet du désir qui fait durer le plaisir.
Vous détenez une bougie Popup. Vous la chérissez. Elle brûle pour vous.
Elle vous réserve peut-être l’éternité...
Un diamant se cache toutes les 50 bougies Popup.
Un 0,15 carat dans les 32g et un 0,25 carat dans les 190g.
Dissimulé dans la cire il apparaîtra une fois celle-ci consumée.
Détails Techniques >
- FABRICATION ARTISANALE FRANÇAISE
- PARFUMS ÉLABORÉS À GRASSE
- CIRE 100% NATURELLE
- MÈCHE 100% COTON
- BOUGIE 32g : 10 heures
- BOUGIE 190g : 60 heures
Venez découvrir les bougies Popup lors du salon ART ELYSEES du 20 au 24 octobre 2011.
+ d’infos sur :
www.popup-paris.com
SUR ART ELYSÉES _ PAMPERO | TANC
Pampero et Tanc réunis lors du salon Art Elysée dès le 20 octobre 2011
Le rhum Pampero entretient un lien étroit avec l’art en s’associant avec des talents du street-art indépendant, qui à travers leurs œuvres expriment le positionnement différent de Pampero. Dès octobre 2011, la marque s’associe pour la 2ème fois à l’un des artistes les plus doués de sa génération : TANC.
Issu d’un véritable savoir-faire de plus de 70 ans, Pampero est devenu en quelques années l’incontournable rhum des établissements de nuit à Rome, Barcelone et Lisbonne. Le rhum Pampero vieillit trois à quatre fois plus vite sous le ciel vénézuélien qu’un scotch ou un cognac. En effet, bien plus proche de l’Equateur que des Antilles, le climat du Vénézuéla possède des températures fraîches la nuit, qui permet ainsi des conditions de maturation uniques. Il en résulte une gamme de rhums authentiques et de qualité.
L‘artiste TANC né en 1979 est peintre, musicien, compositeur et fait partie des acteurs majeurs du « street art » en France. Ayant rejoint la famille du graffiti en 1996, sa démarche artistique se rapproche du style « old school » new-yorkais et son travail porte sur la couleur et l’écriture.
Aujourd’hui, l’artiste a imaginé et designé une série limitée de bouteilles Pampero, qui seront vendues en concept-store parisien en fin d’année. Ces exemplaires uniques seront déclinés en version sleevée et vendus dans tous les Monoprix dès 2012, au prix de vente indicatif de 13.70 €.
La révélation de cette étroite collaboration aura lieu lors de la 5è édition du salon Art Elysées - qui se tiendra du 20 au 24 octobre prochain - pendant la semaine dédiée à l’art moderne et contemporain à Paris, dans un espace dédié à la marque et aux actions menées par l’artiste autour de celle-ci. TANC réalisera une série de performances artistiques mêlant technologies numériques, musique et live painting. Chacune d‘entre elle sera participative et élaborée sur mesure par TANC pour Pampero.
Temps forts « Pampero by Tanc » :
Le 20 Octobre 2011 :
- 3D mapping et performance Live de l’artiste
- Atelier de customisation
Le 21 Octobre 2011 :
- Performance vidéo et customisation 3D
Contacts presse
Pampero - MHD
Séverine Morisseau
01 41 88 33 69
smorisseau@mhdfrance.fr
Contact agence
We Buzz Around
Bertrand Mialet
01 77 18 02 49
Bertrand.mialet@webuzzaround.fr
AVANT ART ELYSEES _NOCTURNE _ ART MIROMESNIL > JEUDI 13 OCTOBRE 011
L’association Art Miromesnil organise sa deuxième nocturne,
Jeudi 13 octobre 2011.
Après le succès de la première nocturne, les galeries et antiquaires membres ont décidé d’accueillir une nouvelle fois amateurs et collectionneurs de 18h à 22h, au fil des rues de Miromesnil, Penthièvre et de l’avenue de Messine.
Cette union de 21 galeries propose, à travers ses évènements et ses nocturnes, une véritable célébration de l’art.
Cette seconde nocturne illustre les riches activités artistiques du quartier Miromesnil, sa pluralité et son dynamisme de plus en plus important depuis la création de l’association.
Art Miromesnil se réjouit de vous proposer ce parcours, en vous invitant à la découverte, à la curiosité et au développement de la sensibilité de chacun.
Les commerçants, cafés, restaurants, magasins, seront ouverts à cette occasion.
Infos pratiques
le Jeudi 13 octobre 2011
de 18h à 22h
Quartier Miromesnil
Rue de Miromesnil, rue de Penthièvre,
avenue de Messine, Paris 8e
Service Voiturier
angle rue de Penthièvre, rue de Miromesnil
de 18h à 22h
Contact presse :
Melissa Lafont – Galerie Nicolas Plescoff
50 rue de Miromesnil
75008 Paris
Tel : 01 43 12 88 60
Email: presse@art-miromesnil.com
AVANT ART ELYSEES : SALON D'AUTOMNE _ 12 > 16 OCTOBRE 2011
Du 12 au 16 octobre
sur les Champs-Elysées
Ouverture tous les jours de 11 h 00 à 19 h 00
Vernissage le 12 octobre à 17 h 30
Une exposition d’art se tenant tous les ans à Paris depuis 1903.
Le Salon d’Automne fut créé le 31 octobre 1903 au Petit Palais, à l’initiative du Belge Frantz Jourdain (1847-1935), architecte (La Samaritaine), homme de lettres et amateur d’art, président du syndicat de la critique d’art, et d’amis comme l’architecte Hector Guimard, les peintres George Desvallières, Eugène Carrière, Félix Vallotton, Edouard Vuillard, Adrien Schulz, ou le décorateur Jansen… Fondé sur “l’éthique de fraternité des arts”, le Salon d’Automne se doit à la fois d’offrir des débouchés aux jeunes artistes et de faire découvrir à un public populaire les courants les plus novateurs de son époque : Nabi, Fauvisme, Cubisme, Dadaïsme, Surréalisme, Ecole de Paris, l’Art déco (Art des années 1930), Expressionnisme, Cinétisme, Abstraction… toutes les avant-gardes vont défiler à ses cimaises ! L’Art décoratif y sera particulièrement choyé et le Salon d’Automne mettra sur les rails de la renommée de grands créateurs tels Ruhlmann, Majorelle, Sue et Marre, Louis Vuitton, Eugène Printz, etc.
Le Salon d’Automne se singularise par sa pluridisciplinarité, puisque se trouvent mélangés peintures, sculptures, photographies (à partir de 1904), dessins, gravures, arts décoratifs, arts appliqués mais également l’architecture, la poésie, le cinéma, la musique, la danse, la mode et même… la gastronomie !!! Les artistes étrangers y sont particulièrement représentés au point qu’une motion de censure est déposée à l’Assemblée nationale, en 1912, pour chasser le Salon d’Automne du Grand Palais, coupable de complaisance envers tous les “métèques de l’art”... Ses plus grands scandales esthétiques demeurent la “Cage aux fauves” de 1905, autour de Matisse, la “Maison Cubiste” d’André Marre de 1912, la rétrospective Picasso au Salon de la Libération de 1944.
D’autres scandales, d’ordre politique, cette fois, vont marquer les années de l’après-guerre, telles les expositions d’oeuvres d’artistes réunis autour de Boris Taslitzky et condamnant la guerre d’Indochine, puis la guerre d’Algérie, expositions marquées par la censure et l’intervention des forces de police... ou encore l’exposition de “Sabra et Chatila” par Bernard Lorjou en 1982…
Dès 1904, le Salon quitte le Petit Palais pour le Grand Palais ; il s’installera exceptionnellement, en 1937, sur l’Esplanade des Invalides en raison de l’Exposition universelle. Préconisant le respect de son identité pluridisciplinaire, le Salon d’Automne refusera de se joindre aux Salons historiques réunis au Grand Palais sous la bannière d’Art en Capital et s’engagera courageusement dans une voie personnelle, loin de la foire d’empoigne des vanités mercantiles.
Considéré comme la principale alternative aux manifestations officielles d’un “art” dit “contemporain”, le Salon d’Automne, association reconnue d’utilité publique, s’affirme comme le porte-parole privilégié des artistes contemporains, oeuvrant sur tout le champ des arts plastiques. Il est présidé, depuis 2004, par Noël Coret, écrivain d’art.
EXPOSITION_RA’ANAN LÉVY
RA’ANAN LÉVY
"Vestiges du jour"
MUSÉE MAILLOL
9 novembre 2011 - 12 février 2012
En avant première, le Musée Maillol présentera quelques oeuvres récentes du peintre israélien Ra'anan Lévy, lors de la 5e édition d'ART ELYSEES, du 20 au 24 octobre 2011.
Le thème fort de cette exposition : lavabos, bouches d’égout, espaces vides inondés...
Né en 1954, Ra’anan Lévy partage sa vie entre Jérusalem et Paris depuis 1989.
Cet artiste contemporain s’inscrit dans la lignée des grands artistes de ce début du XXIe siècle.
L'exposition complète sera installée au 2ème étage du Musée Maillo du 9 novembre 2011 au 12 février 2012.
